O Domingo Sangrento foi um massacre ocorrido em Derry, na Irlanda do Norte

Passado a Limpo + 30 de janeiro de 1972.

Há 53 anos num domingo sangrento domingo em Derry, Irlanda do Norte.

Um corpo de elite do exército britânico dispara contra uma manifestação que reivindicava direitos civis para todos e acabou com a vida de Patrick & Doherty e de mais 14 manifestantes.

O single é um protesto contra a violência e a injustiça.

A letra da música expressa a dor e a indignação causadas pelo massacre, e questiona o porquê de tanta violência em nome da religião e da política.

A música se tornou um hino de paz e de luta por direitos humanos, e é um tributo à memória das vítimas do Domingo Sangrento.

Além da música do U2, o Domingo Sangrento também inspirou outras obras de arte, como o filme “Bloody Sunday” (2002), dirigido por Paul Greengrass, e a peça de teatro “The Freedom of the City” (1973), de Brian Friel. Todas essas obras buscam retratar o massacre e suas consequências, e promover a reflexão sobre a violência e a importância da luta por justiça e igualdade.

Resumo:

Desde o século XV, a Europa Ocidental tem sido anfitriã de uma das guerras mais sangrentas e traumáticas do Reino Unido, que é o conflito enfurecido entre a Irlanda do Norte e a Inglaterra.

“Sunday Bloody Sunday”  – É uma canção da banda irlandesa de rock U2, contida em seu álbum War, de 1983. A canção é sobre a violência dos problemas na Irlanda do Norte, particularmente o massacre do “Domingo Sangrento” de 1972.

“Domingo Sangrento” foi um termo dado a um incidente que ocorreu em 30 de janeiro de 1972 em Derry, Irlanda do Norte, onde soldados britânicos atiraram em 28 civis desarmados que estavam protestando pacificamente contra a Operação Demetrius.

O massacre foi um dos dias mais mortíferos das Perturbações.

A canção:

O título da música refere-se ao massacre.

A letra da música descreve o horror dos problemas e o sofrimento humano causado pela violência.

A música é conhecida por sua batida militarista, guitarra áspera e harmonias melódicas.

O single é considerado uma das canções mais políticas do U2.

A natureza adaptativa da música permite que ela seja discutida e ganhe nova vida dependendo dos acontecimentos mundiais que a rodeiam.

A inspiração:

A ideia da música veio da namorada de Edge na época.

Bono trabalhou nas letras depois que Edge já havia trabalhado na parte da guitarra.

Embora a versão da música do U2 tenha chegado como single precisamente 11 anos, 1 mês e 21 dias após o incidente, o catalisador que inspirou a banda a prestar homenagem aos mortos com essa música veio por causa de um confronto com apoiadores do IRA (Exército Republicano Irlandês) na cidade de Nova York.

Fleetwood Mac – A lendária banda – ícone do rock, está celebrando 50 anos de carreira com o relançamento de seus álbuns clássicos em vinil.

Uma ótima notícia para os fãs!

Um renovado Fleetwood Mac estreava no verão de 1975, incluindo Mick Fleetwood, John McVie e Christine McVie, junto com os novos membros Stevie Nicks e Lindsey Buckingham, que deram uma cara mais pop para a banda.

Em comemoração aos 50 anos desta era lendária do Fleetwood Mac, esses álbuns clássicos serão relançados em vinil cristalino como uma caixa de 6 LPs, um conjunto de 5 CDs e digitalmente em 28 de março. FLEETWOOD MAC – 1975 TO 1987 inclui ‘Fleetwood Mac ‘ (1975), ‘Rumores’ (1977), ‘Presa’ (1979), ‘Miragem’ (1982) e ‘Tango In The Night’ (1987).

Uma edição exclusiva do Rhino.com, que inclui uma versão de 12 polegadas de “Silver Springs” e “Go Your Own Way”, em estéreo e mono, estará disponível no mesmo dia e é limitada a 1.000 cópias globalmente.

Onde encontrar:

• Fleetwood Mac (1975): O álbum de estreia da formação clássica, que inclui os sucessos “Rhiannon” e “Landslide”.
• Rumours (1977): Um dos álbuns mais vendidos de todos os tempos, com hinos como “Go Your Own Way” e “Dreams”.
• Tusk (1979): Um álbum experimental e ambicioso, que explora novas sonoridades.
• Mirage (1982): Um retorno ao som mais pop e acessível, com canções como “Hold Me” e “Gypsy”.
• Tango in the Night (1987): O último álbum da formação clássica, que inclui os hits “Little Lies” e “Everywhere”.

Edição especial:

A Rhino Records também lançará uma edição limitada em vinil cristalino de “Rumours”, com versões alternativas de algumas faixas.

Por que comprar:

• Qualidade de som superior: O vinil oferece uma experiência sonora mais rica e envolvente do que outros formatos.
• Valor colecionável: Os álbuns em vinil são itens de colecionador que podem se valorizar com o tempo.
• Reviva a história da banda: Os álbuns clássicos do Fleetwood Mac são um tesouro da história do rock e uma ótima maneira de celebrar os 50 anos da banda.

Dica extra:

Se você é fã do Fleetwood Mac, não deixe de conferir a página oficial da banda nas redes sociais para ficar por dentro de todas as novidades e lançamentos.

Um flerte – Feliz 36º!! Lançado em 30/01/89. Estreou na Billboard 200 em # 107 em 01/02/89.

Em janeiro de 1989, o New Order lançou não somente o que veio a ser seu último álbum pela Factory Records, mas também o que se tornou sua obra-prima.

Technique é um daqueles trabalhos cujo impacto pode ser medido tanto em termos de êxito comercial quanto em influência.

O disco representa o ápice criativo do grupo, além de ser sua bolacha mais bem acabada em termos de arranjos, gravação e mixagem.

Quinto álbum de estúdio do New Order, lançado em 30 de janeiro de 1989 e seu último álbum lançado pela Factory
Gravado em Ibiza e no Real World Studios  de Peter Gabriel.
O álbum adiciona influências Balearic Beat e Acid House à típica mistura de eletrônico e rock da banda. A capa é outra cooperação entre Peter Saville e Trevor Key – usando uma estátua de querubim ornamentada de jardim. Saville achou que a imagem bacanal era ironicamente adequada ao novo “hedonismo movido a drogas” na cena musical.

O primeiro álbum do New Order alcançou o primeiro lugar nas paradas do Reino Unido. Várias faixas foram lançadas individualmente como singles.

Uma versão instrumental de “Vanishing Point” foi usada na série da BBC Making Out.

Ele foi impulsionado principalmente por uma estrutura de dança firme, parte Baleares, parte acid, parte New Order.

Foi uma mistura que fez a banda parecer mais confortável do que há algum tempo, embora ainda com probabilidade de alcançar grande sucesso comercial.

No Reino Unido, houve diversos itens de marketing junto com o lançamento do álbum, incluindo um adesivo A5 na NME (“Press Technique”), outdoors (“Advertising Technique”), um comercial de TV, um conjunto de quatro folhas de papel A4 na cor verde, branco, vermelho e amarelo (“Técnica de Campanha”), e um conjunto de dois cartazes divulgando os diferentes formatos de mídia.

Ele acabou sendo o primeiro álbum do New Order a alcançar o Nº 1 nas paradas do Reino Unido, e o single ” Fine Time ” chegou ao nº 11 na parada.

Peter Hook brincou que o álbum era “uma luta épica pelo poder entre os sequenciadores e eu.

Eu estava resistindo bravamente, porque ainda queria que fôssemos uma banda de rock.”

Technique: 36 anos de um clássico

Em 2006, uma revista Q colocou o álbum na posição 21 em sua lista dos “40 melhores álbuns dos anos 80“. 

 A NME classificou o álbum na posição 122 em sua lista dos 500 maiores álbuns de todos os tempos em 2013. 

O álbum também está incluído no livro de Robert Dimery 1001 Albums You Must Hear Before You Die.

Em 2008, o álbum foi relançado como conjunto 2xCD Collector’s Edition, com o disco bônus contendo singles não pertencentes ao álbum, mixagens de 12″ e lados B.