Mixto Quente foi um programa musical produzido e apresentado pela Rede Globo e exibido nos domingos à tarde entre 5 de janeiro e 23 de fevereiro de 1986.
O Rock and Roll já foi popular no Brasil principalmente nos anos 1980.
O sucesso da primeira edição do Rock in Rio, realizada no ano anterior, determinou a criação deste especial.
Dias de muito som, descontração, asa delta, mar, gatas ainda sem silicone desfilando em seus biquínis, sol e, sim, algumas nuvens.
O programa trazia shows ao ar livre – gravados nas praias cariocas do Pepino e da Macumba.
O nome do programa, com a grafia propositalmente errada (o correto é “misto”), vinha da palavra inglesa “mix”, que significa mistura e nessa mistura, bandas e nomes conhecidos da nossa música se apresentaram nesse programa.
Informações principais:
Exibição: O programa foi ao ar entre 5 de janeiro e 23 de fevereiro de 1986, nas tardes de domingo.
Local: As gravações eram realizadas nas praias do Pepino e da Macumba, no Rio de Janeiro.
Artistas: O programa contou com a participação de diversos artistas importantes da música brasileira, como:
Formato: O programa era um festival de música, com apresentações de diversos artistas em cada episódio.
Curiosidades:
O programa teve curta duração, com apenas oito episódios exibidos dos quatorze previstos, devido à baixa audiência.
Com supervisão do jornalista Nelson Motta e do diretor Roberto Talma e direção de Vitor Paranhos, o “Mixto Quente” começou a ser gravado no fim de 1985 e foi exibido ao longo de 1986.
Visto hoje, o “Mixto Quente” se revela um belo arquivo do rock brasileiro dos anos 1980. Tem os primeiros shows do Barão Vermelho sem Cazuza, e os primeiros de Cazuza, animadíssimo, sem o Barão.
O programa foi responsável por mostrar para o Brasil o cenário do Punk Rock e Pós-Punk da época, com a participação de bandas como Voluntários da Pátria, Tokio, Sossega Leão, Espírito da Coisa, Metalmania, Detrito Federal e Cólera.
A maior das obras-primas da música pop completa 58 anos em 1º de junho.
Considerado “O” disco dos Beatles, projeto se mantém em destaque como um disco de vanguarda do quarteto de Liverpool
Sgt Pepper´s é o oitavo disco dos Beatles e foi lançado como uma forma de mostrar que a banda, definitivamente, não era mais a mesma e fincar o pé como parte do processo iniciado com Revolver, disco anterior da banda.
Ele veio apenas complementar a viagem Com Sgt. Pepper’s, John, Paul, George e Ringo colocaram o pop no centro da Terra.
O disco foi um sucesso comercial e de crítica. O maestro Leonardo Bernstein chegou a afirmar que a música She’s Leaving Home era das canções mais lindas do século XX. O disco foi considerado uma progressão histórica na história da música pela revista Time. A Música do Dia é A Day In The Life.
Não só por isso, mas também, esse é o projeto dos meninos de Liverpool considerado por muitos fãs, publicações especializadas e jornalistas, como o melhor disco – ou um dos melhores discos – de todos os tempos.
Mostra uma sonoridade original, experimental e madura do quarteto e dá um passo além do que era esperado pelo já famoso grupo inglês.
Com o disco, os Beatles alcançaram o status da eternidade.
Sob esse aspecto, o trabalho de Martin e Okell oferece um acerto de contas com a História. Em 1967, a indústria fonográfica passava por uma transição tecnológica: os Beatles gravaram e remixaram o disco pensando na versão em mono, que até então era a forma mais popular entre os ouvintes. A mixagem original em estéreo foi feita em apenas dois dias, sem a presença dos quatro músicos.
Agora, segundo Giles Martin, a versão em estéreo obedece aos preceitos, intenções e caprichos de John, Paul, George e Ringo — John Lennon, por exemplo, pedia sutis alterações de velocidade para que sua voz soasse diferente.
O lendário duo de synthpop Pet Shop Boys, acabou de relançar sua coleção de singles de 18 faixas de grandes sucessos Discography: The Singles Collection em disco de vinil azul, em edição limitada, incluindo remasterizações atualizadas de 2023.
As informações são do site especializado no formato, Vinews – 30 de maio de 2025.
Vale lembrar que o Discography foi lançado pela primeira vez em 1991.
O álbum alcançou a terceira posição na parada de álbuns do Reino Unido e inclui West End Girls, Always on My Mind, It’s a Sin, Domino Dancing e Suburbia.
Discography: The singles Collection – Limited Blue Vinyl LP já está disponível para pré-venda em seu site oficial, através da Warner Music, via Parlophone Records, pelo valor de US$ 58,99 (cerca de R$ 333 no câmbio atual – Taxas podem ser aplicáveis).
O Pet Shop Boys foi formado pelo vocalista Neil Tennant e pelo tecladista Chris Lowe em 1981.
Durante toda a sua carreira, o duo vendeu mais de 100 milhões de discos em todo o mundo e foram listados como a dupla de maior sucesso na história da música do Reino Unido na edição de 1999 do Guinness Book of Records.
Pet Shop Boys: as premiações na carreira do duo:
Em uma carreira premiada, a dupla conquistou três BRIT Awards e foram indicados a seis Grammy Awards.
No BRIT Awards de 2009, em Londres, eles receberam um prêmio de Contribuição Excepcional para a Música. Em 2016, a Billboard nomeou Pet Shop Boys como a dupla ou grupo de dança número 1 desde o início da parada em 1976.
Em 2017, a dupla recebeu o prêmio Godlike Genius da NME e, em 2024, eles foram premiados com o prêmio Pop Pioneers no MTV Europe Music Awards.
A música que eventualmente se tornou o single mais vendido do mundo em 1990 começou como um novo lado B gravado para o último single lançado nos EUA do álbum Like a Prayer da Madonna – Keep It Togheter.
Quando os executivos da gravadora ouviram o que Madonna havia criado rapidamente com o remixador Shep Pettibone com um orçamento minúsculo de US$ 5.000 em um estúdio de gravação de baixo aluguel na cidade de Nova York, eles mudaram seus planos. Keep It Together teria que se virar por conta própria – e se virou, chegando ao 8º lugar nos EUA em uma execução decente nas rádios – e clássica Vogue foi rapidamente encaminhada para um lançamento independente, programado para chegar às lojas em março de 1990.
Vogue – Madonna escolheu Fincher para dois dos melhores vídeos promocionais de Like A Prayer : o extravagante Express Yourself – (na época considerado o vídeo mais caro do mundo até então) e o surpreendente Oh Father.
Depois da Vogue, Fincher trabalharia em mais um clássico de Madonna – o assombroso Bad Girl – antes de dirigir o thriller policial Seven: Os Sete Crimes Capitais (1995) – que viu sua carreira atingir a estratosfera. Projetos cinematográficos posteriores incluíram o icônico Clube da Luta (1999) e Garota Exemplar (2014).
Vogue – Em 2011, a Billboard elegeu o Hit como o terceiro melhor vídeo da década, e ele continua acumulando milhões de streams até hoje.
Embora Madonna goste de reinterpretar seu trabalho em suas turnês, o estilo clássico daquela obra-prima original de 1990 nunca está longe, como foi visto em sua apresentação na Celebration Tour – 2023 – 2024.